10 российских марок, у которых можно найти новогодний наряд

Украшения

Fjord 

View on Instagram

Доступное современное искусство – так называют Fjord свои украшения. В ассортименте бренда вы не найдете скучные сережки-гвоздики или однотипные цепи, зато точно обнаружите необычные подвески в форме стрелы и горящей спички, шарообразные перстни и браслеты, украшенные застывшими каплями из серебра. А также марка готова познакомить вас с молодыми и талантливыми художниками, с которыми периодически выпускаются коллаборации.

48

View on Instagram

Марка появилась на свет в 2015 году стараниями архитектора Леры Трейгер и скульптора Ильи Кузнецова. Украшения марки можно считать идеальной базой: в ассортименте представлены минималистичные и сдержанные модели из серебра. Хотя порой в коллекции встречаются и весьма экстравагантные экземпляры, например, крупные перстни из разноцветного стекла.

Into Into

View on Instagram

Вы когда-нибудь видели украшения, дополненные зубами? Нет, не человеческими, а вырезанными из перламутра. Авангардные и отчасти пугающие варианты предлагает нам марка Into Into. Помимо кастетов и серег с резцами и клыками, бренд выпускает кольца-ногти: модели, украшенные драгоценными и полудрагоценными камнями, затмят любой маникюр.

Avgvst

View on Instagram

«Красота в упрощенности, утилитарность и ни намека на помпезность», – так говорит о принципах марки основатель и креативный директор марки Наташа Брянцева. Действительно, украшения Avgvst выглядят сдержанно и настолько универсально, что мы уверены – они подойдут любому. При этом творения бренда идеально смотрятся как на девушках, так и на парнях. Ищите в коллекции, например, серебряные кольца разных размеров, лаконичные броши и подвески, сделанные вручную.

Sumei

View on Instagram

Фанатам минимализма точно приглянутся творения этого бренда из Санкт-Петербурга. Sumei – проект о том, как правильно подобранные детали могут сделать образ полноценным. Миниатюрные, изящные кольца, тонкие цепочки уже ждут вас в магазинах марки. 

Omut

View on Instagram

Если вы все еще не обзавелись цепью, то советуем для начала познакомиться с коллекцией Omut. Марка, основанная в 2010 году Анастасией Климовой, начиналась с экспериментов с металлом и кожей. Но затем все это переросло в проект, вдохновленный архитектурой, готикой, искусством. Сейчас в ассортименте бренда вы найдете не только цепи любых размеров, но и, например, украшения из бисера (которые, кстати, сейчас в тренде).

Bonaparte Store

View on Instagram

Пару лет назад Кирилл Бонапарт и подумать не мог, что у него появится собственный шоурум в центре Москвы и большая клиентская база фанатов его именного бренда. Дизайнер запустил марку в 2019 году: все началось именно с коллекции худи. Толстовки Bonaparte Store представлены в едином размере: модели объемного кроя в базовых оттенках отлично смотрятся как на парнях, так и на девушках. Одна из отличительных деталей – отсутствие завязок на капюшоне. Их дизайнер заменил на кнопки, которые справляются со своей задачей не хуже шнурков. Сейчас в коллекции марки представлены еще несколько вариантов худи (есть модели в ярких цветах), а также свитшоты, верхняя одежда (тренчи, парки, пальто), спортивные костюмы, трикотаж (мы в восторге от тельняшек с начесом), футболки, шоперы. Уверяем, в ассортименте вы найдете все самое необходимое и для себя, и для своей девушки.

«Арт-бюро 1/1»

Это совместный проект Ильи Климов и Елены Соловь­евой, отличающийся от конкурентов тем, что дизайнеры следуют одному простому, но очень эффективному правилу – никогда не повторяться в своих работах

Это позволяет предоставлять каждому клиенту уникальный проект, причем не важно, насколько он был сложен в реализации. Специалисты берутся буквально за все, не ограничивая себя жилыми пространствами

В их портфолио есть и больших торговые площади, и бутики разных направлений, и различные уютные кафе и кофейни, и много чего прочего. Что еще отличает этих выпускников МГХПА им. С. Г. Строганова, так это очень тонкая работа с цветом и создание уникальной атмосферы в любых проектах, поскольку, как отмечают клиенты, всегда на выходе они получали жизнерадостный и оживленный проект.

Ив Сен-Лоран — преемник Кристиана Диора

Ив Сен-Лоран — ведущий дизайнер моды, который стал преемником Кристиана Диора. Лоран работал в Доме моды у Диора и восхищался своим учителем. Диор в нем же рассмотрел профессионала и будущего мастера.

Диор умер, когда Лорану был только 21 год. В таком молодом возрасте Лоран становится руководителем Дома мод и не дает бренду погибнуть. В 1959 году Лоран стал первым дизайнером, который представил свою коллекцию в СССР.

В 1961 году появился его бренд под названием Yves Saint Laurent. Первый показ одежды имел большой успех. Коллекция была сделана в восточном стиле из ярких тканей. Лоран — не только великий модельер, но и успешный театральный художник. Создал известные духи.

Последующие коллекции и показы также были популярны. Его одежда — это необыкновенная модная классика. Дизайнер создал смокинг для женщин, высокие сапоги, брючные костюмы, свитера с горлом, черные кожаные куртки и многое другое. Лоран – первый модельер, которому при жизни посвятили выставку в музее «Метрополитен».

Как российские дизайнеры пришли к экологичности

Вика ГазинскаяФото: pinterest.com

Следующая в нашем списке – Вика Газинская, еще одна москвичка. Когда-то Вика, как и многие девочки, шила платья для кукол Барби. Затем попробовала себя в качестве стилиста модного издания. А потом вдруг нашла свое призвание в фэшн-мире уже как создатель собственной одежды. Одноименный бренд был основан в 2006 году, и за время его существования Газинскую успели полюбить за рубежом. До такой степени, что в одежде бренда успели засветиться Кэти Пэрри и сестра Бейонсе Соланж Ноулз. Но главной фанаткой Вики уже много лет остается Мирослава Дума, инфлюэнсер и звезда стритстайла.

Кэтти Пэрри в Vika GazinskayaФото: celebzz.com

В одной из прошлых статей мы рассказывали, что Vika Gazinskaya – экологичный бренд. Это очень важный нюанс, ведь российские дизайнеры за пределами России почти не ассоциируются с экологичностью. Использование безопасных материалов делает коллекции Вики привлекательными для иностранного потребителя, увлеченного идеей ответственного потребления. Так что успех торговой марки вполне объясним и понятен.

Великие мировые кутюрье

Главные люди, которые влияют на становление и развитие моды в мире – это дизайнеры. Среди знаменитых кутюрье, которые известны всем ценителям моды, есть и мужчины и женщины.

Одним из наиболее популярных мировых дизайнеров является Том Форд. Он знаменит, в первую очередь, своим сотрудничеством с брендом Гуччи. Кроме того, он создавал костюмы для многих популярных кинофильмов и просто для знаменитых людей. Уже в двухтысячном году он был официально признан лучшим модным дизайнером во всем мире.

Из женщин кутюрье в первую очередь стоит отметить знаменитую Донателлу Версаче. Сестра великого мирового дизайнера не осталась в тени знаменитого брата и после его смерти продолжила развивать традиции модного дома.

Еще один основатель мирового бренда, о котором нельзя не упомянуть — Ральф Лорен. Свою фирму одежды он основал уже, будучи зрелым мужчиной. До этого он долго занимался поисками себя – служил в армии, изучал науку. Но в итоге, он все равно пришел к дизайну.

Одним из наиболее гламурным из мировых кутюрье считается Марк Джейкобс. Этот модельер создает одежду сразу для двух мировых домов моды, один из которых назван его именем.

Известен по всему миру и итальянский дизайнер Валентино. Он начал свою дизайнерскую карьеру еще в школе и буквально за несколько лет добился огромного призвания. Среди его клиентов есть много знаменитостей.

Нельзя обойти вниманием и таких дизайнеров, как Дольче и Габбана. Основатели одноименного бренда добились невероятной популярности уже за несколько лет

Каждая их новая коллекция на сегодняшний день получает мировую популярность.

Одним из наиболее знаменитых британских дизайнеров считается Александр МакКуин. Достаточно долго он работал на другие мировые бренды, в частности Живанши и Гуччи. Но со временем ему удалось основать свою линейку модной одежды и сделать ее невероятно популярной среди ценителей высокой моды.

Среди любителей необычных и даже эпатажных дизайнерских вещей популярностью пользуется одежда от Джона Гальяно. Каждый наряд из коллекции этого яркого кутюрье выделяется среди других дизайнерских вещей своей яркостью и необычными деталями.

Классикой высокой моды считается одежда от дома моды Шанель. Имя Коко Шанель известно, пожалуй каждому.

Большинство своих модных находок мадмуазель Шанель сделала действительно культовыми. Именно благодаря этой великой женщине дизайнеру в женском гардеробе появилось огромное количество вещей в мужском стиле – жакеты, пиджаки, брюки и твидовые костюмы.

Еще один культовый дизайнер — Ив Сен-Лоран. Наравне с Коко Шанель он был одним из ведущих модельеров двадцатого столетия. Продолжительное время он работал с другим гениальным дизайнером – Кристианом Диором, который и принес ему популярность. Уже в двадцать один год этот дизайнер стал главой известного модного дома Диор и создал свою первую коллекцию дизайнерской одежды.

К слову, именно Лоран был первым мировым дизайнером, который привез свою модную коллекцию на территорию Советского Союза и вызвал интерес к зарубежным дизайнерским тенденциям у отечественных модниц.

Советы от российских модельеров

Чтобы одежда от легенд российского дизайна и молодых мастеров пришлась к лицу, российские женщины должны прислушаться к общим советам, которые дают модные российские дизайнеры одежды.

Если фигура женщины «навсегда обречена» на излишне большую грудь и узкие бедра, то, при возникшем желании скрыть грудь, не нужно обвешиваться балахонами, лучше подчеркнуть иное:

• Никаких акцентов вверху, они нужны в нижней части: интересная юбочка, яркий пояс
• Никаких полосок на груди
• Не нужно применять контрасты между верхом и низом
• Желательно приобретать одежду с V- образным вырезом

При широких бедрах для женщин существуют другие рекомендации:

• Блузки и джемпера лучше носить навыпуск. Линия пересечения верха ансамбля и его низа не должна проходить по выступающим точкам бедер
• Тона желательно выбирать спокойные и не акцентироваться на контрасте
• Юбка не должна быть широкой, желательно выбрать длину ниже колен.
• Блуза или жакет должны быть прилегающими

А если вы ещё сомневаетесь, стоит ли обращать внимание на советы модельеров, посмотрите сюжет:

Эльза Скиапарелли — главный конкурент Коко Шанель

Эльза Скиапарелли — это популярный итальянский модельер начала двадцатого века. Она была главной конкуренткой Коко Шанель. Она первая создала магазин, в котором продавались небольшие коллекции авторской одежды. В дальнейшем этот магазин стал называться бутиком, сейчас так называют все магазины брендовой одежды.

Коллекции Эльзы Скиапарелли были очень популярны у звезд Голливуда. Благодаря дружбе с Сальвадором Дали она создала шляпу в виде чернильницы, перчатки с карманами для спичек, а также бижутерию из самых странных материалов.

Очень часто сама она называла свой модный дом сумасшедшим. Странную и необычную, но очень популярную одежду хотели иметь все богатые особы. Но вскоре после начала войны Эльза переехала в США. Когда вернулась на родину, ее одежда стала невостребованной, кутюрье забыли.

Vatnique

Vatnique

Проект  — уникальный пример сочетания монопродукта и экологической ответственности на российском рынке. Концепция марки строится вокруг одной-единственной вещи — универсальной гендерно-нейтральной куртки (название марки — очевидная отсылка к простому русскому ватнику, который, по сути, и лег в основу модели), которую шьют на заказ из стоковых тканей, то есть небольших партий складских остатков. Куртку можно заказать в двух размерах, выбрать толщину утеплителя и ткань верха из каталога. Такой подход позволяет исключить перепроизводство как тканей, так и готовых вещей.

SHU’

• instagram.com/shu_clothes

• instagram.com/shu_clothes

Марка, название которой читается как «шью», — еще один специалист в области одежды для активного городского образа жизни, и особенно хорошо ей удается верхняя одежда. Для  используется легкая и дышащая мембранная ткань, синтетический утеплитель, который подлежит машинной стирке и быстро сохнет, плотный хлопок и незаметная фурнитура. На парках, плащах и толстовках нет никаких видимых логотипов, их отличает монохромность и лаконичность силуэта. В качестве карантинно-поддерживающей меры у марки сейчас действует скидка на всю новую коллекцию, а комплект из толстовки, футболки и трех пар носков (так называемый home pack) обойдется на треть дешевле.

Ульяна Сергеенко: в дизайнеры через стритстайл

Зарубежная фэшн-тусовка узнала Ульяну Сергеенко сначала как трендсеттера. На Неделях моды она постоянно попадала в объективы камер папарацци, а затем – на страницы стритстайл-хроник. Однако Сергеенко решила, что быть просто модной – недостаточно. Моду нужно делать. Так в 2011 году появился бренд Ulyana Sergeenko, а российские дизайнеры получили еще одно имя в свой расширяющийся список.

Публика отмечает утонченность и изысканность коллекций Сергеенко. А мы отметим тот факт, что Ульяна подключила к работе почти сотню небольших мастерских и промышленных производств по всей России. Уважение к традициям русской моды делает ее коллекции особенными, а саму Сергеенко – достойным внимания модельером.

SHI-SHI

Визитная карточка бренда SHI-SHI, основанного дизайнером из Нижнего Новгорода Юлией Шинкаревой, — шерстяное пальто халат (19 000 RUB), который есть в каждой коллекции бренда и выпускается в нескольких цветах. Помимо верхней одежды (она также представлена классическими тренчами, парками, стегаными куртками и пуховиками), в наличии женственные платья (6000-7000 RUB), жакеты свободного кроя (10 000-11 000 RUB), хлопковые блузы и футболки (2000-5 000 RUB). Стиль марки ее автор описывает как неоклассический: подойдет как для офиса, так и для дружеских посиделок в кафе.

Лучшие аутлеты Москвы и Подмосковья: магазины, преимущества, как доехать.

Александр Терехов: стремление к мечте

Мужчины среди российских дизайнеров встречаются значительно реже женщин. Все-таки гендерные стереотипы мешают многим талантам воплощать свои идеи. Однако Александр Терехов не побоялся идти к своей мечте. Несмотря на не самую одобрительную реакцию папы-военного, он отправился в Москву и поступил в Институт дизайна и моды. Поступил не с первого раза, но важен итоговый результат. А он такой – Терехов в 2004 году создал собственный бренд, который через 6 лет вошел в концерн «РусМода». Одежду дизайнера, помимо российских селебрити, носят Селин Дион и Анжелина Джоли.

Одежда Alexander Terekhov – это не вызов и не эпатаж. Ее определяет скромная элегантность. Наверное, поэтому коллекции Александра остаются актуальными и спустя несколько лет. На волне бесконечного стремления к особенностям именно изящество и лаконичность становятся контрастным балансиром.

Одежда, обувь и аксессуары лучших российских и мировых дизайнеров – в ресейл-аутлете LUXXY. Оригинальные вещи и только безопасные сделки!

__________________________________________________________________________

Больше скидок в удобном формате в наших приложениях:

Бюро «Атмосфера»

Основными действующими лицами являются Андрей Сидоркевич и Дмитрий Розов, которые отвечают за творческую часть работы, и Нина Целева – ответственная за организационные вопросы. Бюро работает как с новыми стилистическими направлениями, так и с классическими жанрами, поэтому берется за любые проекты, даже за исторический фонд, где старается максимально сохранить оригинальны детали. Одной из главных отличительных черт этих ребят является их коммуникабельность, поскольку они всегда на связи и работают открыто, показывая заказчикам каждый этап работы, погружая их полностью в весь процесс.

Легенды моды и те, кто еще неизвестен

Заметим, что маститые модельеры потому и признанные профессионалы, что они стали легендой и могут заниматься чем угодно. А могут и вообще ничем не заниматься. «Мифические» герои и создатели моделей подиума уже обречены на то, чтобы остаться в истории навсегда. Люди считают их коллекции именно тем, что диктует моду.

Прославленных модельеров, получивших признание, давно цитируют:

Мода — для дураков, а для умных — стиль. Зайцев

Люди без галстуков чувствуют себя более комфортно. Юдашкин

Некрасивых женщин нет. Надо к собственной персоне относиться критично, искать в себе что-то новое. Юдашкин

Молодые модельеры не менее интересны, потому что они горячи и немножко безумны. Из-за того, что они интуитивно лучше чувствуют, куда «держать нос по ветру», и куда же на самом деле дует капризный, постоянно меняющий силу и направление ветер моды. МКММ – конкурс молодых модельеров, проходящий в Москве. К участию привлекаются и совершенно молодые студенты, которые с радостью привносят в моду креатив, ведь он свойственен их возрасту.

Показ молодых модельеров – яркое и захватывающее шоу. Его посещают и мастера с именем, и представители модных домов, и бизнесмены из шоу-бизнеса. Работа жюри на таком конкурсе трудная и ответственная. В финал выбирается немногим более 10-ка самых талантливых и интересных конкурсантов.

Конкурс проводится в нескольких номинациях, а оцениваются не одни лишь костюмы, но и профессионализм в подаче моделей

Ведь важно не только создать новый фасон, но и суметь раскрыть весь его замысел, умело коснувшись эмоций зрителей

Уличная одежда

ВОЛЧОК

Созданный в 2014 году Василием (бренд носит его настоящую фамилию), ВОЛЧОК сегодня — один из самых узнаваемых уличных брендов. Всё началось с желания «внести свой вклад и своё виденье в сегмент, делать качественный и интересный контент, рассказывать историю „русской готики“». Яркие слоганы «Вера», «Юность», «Моя оборона» вмиг разлетелись по разношёрстной аудитории — от молодых рейверов до взрослых почитателей сарказма и той самой готики. Тогда, на старте, главной проблемой было неумение составить грамотное техническое задание для производства — пошива и печати. Сейчас — распределять бюджет и «соблюдать серьёзность». Объёмы и формы увеличились, на создание коллекции и, конечно, подготовку, уходит значительно больше времени. Но, стоит отметить, цены остались приемлемыми: футболки 1200 руб., свитшоты 2800 руб. 

СПУТНИК1985

Пожалуй, одна из самых знаменитых streetwear-марок в России, несмотря на то, что появилась она не так давно — в 2011 году. Вещи с надписями «Напрасная юность», «Поганая молодёжь» и «Хуже тебя» несложно заметить на столичных улицах, а на рейвах в вещах «Спутника» чуть ли не каждый второй. А всё началось с простой шелкотрафаретной печати на небольшой партии футболок и сообщества в социальной сети. Создатель марки Сергей какое-то время закупал футболки в «Декатлоне» и печатал на них то, что считал нужным. Теперь линейка бренда значительно расширилась, но потребности в собственном производстве нет, как и в чужих готовых формах.

Circle of Unity

«В 2010 году в России было всего несколько заметных streetwear-брендов, поэтому мы, как бы банально это ни звучало, и решили делать что-то в этом направлении», — признаются создатели Circle of Unity Михаил Рыко и Ольга Марченко. Проблемы в начале пути всё те же — производство, а в частности — качество конечного продукта. Сейчас у марки есть сложившаяся база фабрик, с которыми она сотрудничает на постоянной основе. Что касается материалов — в основном Турция. Здесь играют роль и качество и доступная цена. Вторая характеристика важна, ведь когда-то было возможным закупать материалы в Японии, сейчас же цена, как говорится, кусается. 

Пальто

| ф о р м а |

| ф о р м а |, созданная Татьяной Суховой и Еленой Глуховой в 2013 году, — это достойная молодая марка базовой одежды. С первой коллекции девушки делают упор на пальто и за почти три года активной работы уже набили руку на этом предмете гардероба. Модели у них получаются очень гармоничные, актуальные, и вряд ли у кого-то повернётся язык сказать, что дуэт гонится за простотой конструкций — почти архитектурного чувства пропорций дизайнерам не занимать. Ярких цветов и сложных деталей, на которых без должной тщательности очень легко погореть, Татьяна и Елена не боятся, и результат получается по-настоящему классным. Стоят их вещи от 18 до 36 тысяч рублей — за подчёркнуто дизайнерское пальто из шерсти, кашемира и альпака не так и много.

Shlitza

«Я точно помню, что в пять лет уже мечтала стать дизайнером — с самого детства, когда моя мама, журналист, брала меня на показы коллекций российских дизайнеров. Меня вдохновлял и завораживал этот мир. А четыре года, которые я провела в Скандинавии, повлияли на мои вкусы и отразились на выбранной эстетике в будущем. На четвёртом курсе, после многочисленных практик, участия в творческих конкурсах и первых опытов показа моделей одежды на подиуме Текстильного института, появилась идея создать свой бренд», — говорит дизайнер и основатель Елена Можаева, запустившая марку Shlitza в 2010 году. Ткани девушка выбирает качественные и натуральные (в случае с пальто это чаще всего шерсть), цены при этом остаются адекватными: да, иногда в ассортименте Shlitza встречаются вещи по 20 тысяч рублей, но обычно это 10–15 тысяч.

Luda Nikishina

Люда Никишина занимается своей маркой с 2008 года — пальто стало основным элементом бренда ещё тогда. Однако же повсеместно заговорили о ней как о молодом талантливом дизайнере зимой прошлого года. Дело в том, что Люда хорошо чувствует себя не только в сегменте пальто, но и на поле верхней одежды вообще, и в 2015 году её шубы из ламы в оттенках пастилы замелькали на страницах всего возможного глянца — от Grazia до Vogue. Если шубы и дублёнки из натурального меха идеологически подходят не всем (хоть и безусловно красивы), то к пальто Luda Nikishina вопросов нет: они девушке удаются отлично. Дизайнер предлагает довольно большое разнообразие моделей, использует для них шерсть, кашемир, мохер и ангору и не боится отходить от расхожих пальто-халатов.

ZNY

View on Instagram

С ребятами из ZNY мы уже знакомили вас, когда рассказывали о классных кожаных куртках. Но, как вы понимаете, этот стритвир-бренд может похвастаться не только крутой верхней одеждой (а также брюками, аксессуарами, футболками и трикотажем), но и толстовками. В начале октября марка представила осенне-зимнюю коллекцию UNREADYTOWEAR, которая будет выходить дропами каждую субботу. Уже сейчас на сайте и в офлайн-магазине представлены новые позиции: среди них – худи в черном цвете, украшенные стразами, принтами, нашивками и логотипами ZNY. Присмотритесь к этим моделям: особенно они понравятся фанатам уличного стиля.

Гоша Рубчинский

Гоша Рубчинский — фэшн-дизайнер из Москвы. Родился в 1984 году. Говорит про себя, что является «типичным ребёнком перестройки», рос в условиях распространения массовой культуры 90-х. Учился в художественной школе и в колледже технологий и дизайна, после чего изучал техники парикмахерского искусства и макияжа. Поначалу работал стилистом-визажистом в салоне красоты и на съемочных площадках. Во время очередных съемок фильма Рубчинскому удалось поработать в качестве костюмера, после чего решил развиваться как дизайнер одежды. Так, в 2008 году он запустил собственную марку одежды.

Гоша Рубчинский дебютировал с коллекцией мужской одежды «Империя зла». Далее были «Растём и развиваемся», «Рассвет не за горами», «Раб». Последняя была представлена уже в Лондоне. В 2016 году Гоша Рубчинский выпустил аромат и линейку одежды для скейтеров. В 2019 году он представил коллекцию «Рассвет», а также проанонсировал проект GR-Uniforma, образы которого рассказывают о людях, об обществе и его униформе, как пояснял сам дизайнер. Одежда Гоши Рубчинского таит в себе воинствующий дух улиц, раскованность, смелость, индивидуальность. Его творения полюбились модному сообществу своей уникальностью.

Марина Ватолина

Свою карьеру начала в далеких двухтысячных, занимаясь стилизацией съемки для интерьерных журналов. Привычка постоянно искать нестандартные решения и способность эффективно работать с разными направлениями стилей позволило выйти на свою дорогу развития, на которой в 2006 году была открыта “Мастерской интерь­ера Марии Ватолиной”. Мария начала самостоятельно заниматься оформлением домов и квартир, а также укрепила свою любовь к архитектуре двадцатого века, что стало видно по ее проектам, пропитанными эклектикой. Ей легко удается сочетать классику с современными решениями и даже добавлять туда восточные мотивы, что как бы не сильно сочетается между собой, однако в ее работах все отдельные элементы хитро сплетались в единую гармоничную концепцию.

Таша Строгая: оденьте это немедленно!

Таша Строгая за счет того, что она — телеведущая, наверное, самый народный художник-модельер России. «Снимите это немедленно!», «Коллекция идей» и «Ручная работа» – это те передачи, которые знают, любят, ждут.

Таша советует обзавестись базовым гардеробом, который застрахует от ненужных покупок:

1. платье-футляр
2. классические черные брюки до середины каблука
3. юбка “карандаш” серого, черного или коричневого цвета
4. водолазка
5. простая белая блузка
6. джемпер любого любимого цвета
7. кардиган
8. маленькое черное платье
9. костюм – тройка
10. джинсы
11. туфли на высоком каблуке

Этот несложный набор необходимых вещей можно освежать, прикупая пару сезонных трендов.

Таша Строгая не советует нырять в покупки с головой. Жизнь очень коротка, не стоит тратить ее на погоню за модой, которая меняется чуть ли не ежедневно. Лучше быть актуальной.
Никогда нельзя покупать вещи, которые не по размеру. К примеру, приобретать юбку с расчетом, что через месяц получится похудеть. Лучше любить себя сегодня такой, какая ты есть сейчас.

Продавцы, которые консультируют в магазинах – не обязательно профессионалы в своем деле, считает Таша, нужно быть осторожной, когда они стараются дать советы. Приобретать одежду модельер советует утром или в полдень, когда в магазинах нет толп, а сил много

Перед шоппингом следует составить список. Нужно его придерживаться, чтоб не обзавестись не сочетающимися, ненужными вещами, которые, в итоге, провисят в шкафу не ношенными.
Приобретение вещей – это не просто получение удовольствия от покупки, это решение важнейшей задачи создания индивидуального стиля, считает Таша, а помочь в этом может профессионал-дизайнер, мама или даже подруга.

Sorelle

Идеолог марки Вера Холмова решила пойти против течения: по её мнению, отечественные дизайнеры уделяют слишком много внимания универсальным силуэтам и нейтральным базовым вещам. Подведомственная ей Sorelle придерживается нарочито «женственной» эстетики, вдохновлённой подиумным стилем 1980-х, 1990-х и ранних нулевых, и выбирает эффектные ткани и подчёркивающий фигуру крой. Бренду хорошо удаются платья — мини и макси, с асимметричными деталями, тугими драпировками и объёмными рукавами

Те, кому градус романтизма кажется слишком высоким, могут обратить внимание на жакеты со строгой линией плеча, которые выглядят торжественно, но подойдут и для будних дней

Александр Арутюнов

Александр Арутюнов родился и вырос в Тбилиси. Начинал свой профессиональный путь в качестве стилиста по волосам. Его клиенты постоянно советовались с ним по поводу модных образов под новую стрижку. Спустя некоторое время московские друзья Александра предложили ему работу в российской столице, однако, после его переезда друзья отвернулись. Тогда Арутюнов занялся индивидуальным пошивом, и заручившись поддержкой близкой подруги, задумался о создании собственного бренда.

В 2011 году появился модный дом Alexander Arutyunov. Модельер представляет сезонные коллекции prêt-à-porter два раза в год, выпускает одежду, аксессуары, сумки. В 2014 году вышла линия ювелирных украшений Alexander Arutyunov Jewelry.

При создании одежды дизайнер часто обращается к национальным мотивам: многослойность, грузинский орнамент, узоры, геометрия, вышивка. Арутюнов не боится сочетать ткани и фактуры. «Можно сказать, что я бессознательно вдохновляюсь своим подсознанием. Все идет от моих воспоминаний из детства, моей юности в Грузии», — поделился молодой человек с PEOPLETALK.

Наталья Маслова

Основательница студии 3L Decor засветилась своим проектом на обложке AD Germany, что принесло ей узнаваемость и почесть, хотя и до этого ее работы вызывали уважение в кругу опытных специалистов в сфере дизайна. База из нескольких высших образований позволяет Наталье с разных ракурсов смотреться на ситуации, а ее опыт в международной сфере только способствует ее профессиональному развитию. Причем Наташа берется как за крупные объекты, так и, допустим, за небольшие квартиры, которые за короткий срок переделывает до неузнаваемости, не обрекая заказчиков тратить баснословные деньги или организовывать сложные ремонтные работы. Любит нетривиальные дизайнерские объекты, которые сочетает с функциональными вещами, что в итоге позволяет ей делать яркие и легкие интерьеры.

Итальянский мэтр фэшн-индустрии

Роберто Кавалли — это итальянский дизайнер, который получил известность за счет необычных коллекций аксессуаров и одежды. Его Дом моды создает женственную, шикарную, и в то же время с ярким темпераментом одежду. Его коллекцию полюбили, потому что она не была монотонной. Именно Роберто Кавалли изменил мужеподобную женскую одежду. Его шедевры подчеркивают женственную красоту и сексуальность.

Будучи студентом, Роберто Кавалли любил проводить разные эксперименты с тканями и кожей. Уже в семидесятые годы он запатентовал систему печати на коже, которая позволяла окрашивать материал в шесть разных цветов. Изобретение быстро набрало популярность в фэшн-индустрии. Ковали создал еще один шедевр — джинсы из денима. Его новшества и разработки обеспечили его Дому моды популярность, прибыльность и успех.

Своей яркостью и экстравагантностью одежда Кавалли привлекает внимание гламурных звезд и знаменитостей. Его одежду носят женщины с сильным характером и с проявленной индивидуальностью

Je Fleur

View on Instagram

«Мы хотим, чтобы люди, надевая нашу одежду, чувствовали себя ребенком и ярким цветком, так как в повседневности мы часто об этом забываем», – заявляет Женя Дружинин, создатель марки. В честь этой идеи и был назван бренд: с французского Je Fleur переводится «я – цветок». Евгений семь лет работал в сфере управления: его окружал «мир взрослых» с постоянными заботами, переживаниями и проблемами. В 2018 году Дружинин запустил собственный проект, который бы не давал людям забывать об их внутреннем ребенке. Вдохновение дизайнер черпает из детства, которое он провел в Сибири в окружении природы. Рубашки, футболки, лонгсливы, сумки, носки и, конечно, худи в ярких расцветках (розовой, желтой, оранжевой, сиреневой, красной) украшает броский цветок, который будто нарисован рукой малыша. С такими вещами вы точно совершите путешествие назад в детство.

12storeez

За 5 лет своего существования марка 12storeez, созданная сестрами Ириной и Мариной Голомаздиными, прошла большой путь от типичного Instagram-магазина до офлайн-сети с торговыми точками в 9 российских городах. Коллекции бренда отличают хорошие ткани, пастельные цвета, интересный крой и наличие большого количества вещей, из которых легко можно составить продуманный и практичный базовый гардероб. К примеру, в 12storeez можно подобрать шерстяные пальто классического кроя, кашемировые свитера, офисные платья и костюмы, обувь на плоской подошве. Ценовой сегмент марки — middle-up: пальто обойдется в 23 000-25 000 RUB, платья — в 10 000-15 000 RUB, юбки и брюки — в 6000-8000 RUB. Ассортимент обновляется 12 раз в год.