Лучшие экранизации великих американских романов
Содержание:
- Доктор Живаго (2005)
- Грозовой перевал
- Сорокалетнему мужчине не стать мальчишкой с молоком на губах
- «Крейцерова соната» – 1987 год
- «Белые ночи» (1957)
- «Анна Каренина»
- Возвращение в Брайдсхед
- Гордость и предубеждение
- «Белая гвардия», Сергей Снежкин | 2012
- Ромео и Джульетта (Romeo + Juliet) 1996
- Даун Хаус (2001)
- «Два капитана» – 1955 год
- «Белые ночи» – 1957 год
- Герой нашего времени (1967)
- Дмитрий Глуховский, «Метро 2033»
- Жестокий романс
- Географ глобус пропил (2013)
- Зов предков (2020)
- «Мастер и Маргарита», Владимир Бортко | 2005
- «Простая смерть» – 1985 год
- Война и мир (War & Peace) 2016
- Троя (Troy) 2004
- «Онегин» – 1999 год
- Дуэль (Anton Chekhov’s The Duel) 2010
- Исторические фильмы с высоким рейтингом
Доктор Живаго (2005)
- Жанр: драма
- В основе сюжета роман Бориса Пастернака «Доктор Живаго»
- Страна: Россия
- Кинолента призывает зрителей правильно смотреть на жизнь, в которой нет хороших и плохих людей. Это просто жизнь: настоящая, сложная и одновременно простая.
История жизни талантливого врача Юрия Живаго, которого еще подростком после смерти отца забирает к себе родной дядя. Однажды он при трагических обстоятельствах знакомится с Ларой Гишар, которая организовала покушение на известного адвоката. Но начало Первой мировой войны не дает развития их знакомству. Лишь спустя годы эта девушка снова окажется рядом, чтобы окончательно изменить жизнь главного героя.
Грозовой перевал
Wuthering Heights, 2011
Эмили Бронте до своей смерти успела опубликовать один-единственный роман, но его оказалось достаточно, чтобы навсегда вписать ее имя в анналы английской классики. «Грозовой перевал» Бронте — одна из тех книг, которую сложно экранизировать, но режиссеры из раза в раз пробуют свои силы. Красивый и мрачный фильм Андреа Арнольд с каждым кадром нагнетает ощущение неизбежно надвигающейся опасности, вторя духу оригинала. Режиссер даже не думала снимать еще одну викторианскую драму с героями в идеальных локонах и с накрахмаленными воротничками — описанные Бронте и так пугавшие современников гиперреалистичные сцены насилия, животный ужас и темные стороны человеческой души в фильме Арнольд показаны без прикрас. Особенно режиссера хвалили за интерпретацию Хитклиффа: не идя на поводу у голливудских стандартов, Арнольд остановилась на темнокожем актере, куда более похожем на героя книги, чем его экранные предшественники вроде Тома Харди. «Грозовой перевал» — настоящая книга вне времени: камерность событий выталкивает на первый план трагедию страстей, одинаково понятную и читателям XIX века, и нашим современникам.
«Грозовой перевал»
Эмили Бронте, 1847
Сорокалетнему мужчине не стать мальчишкой с молоком на губах
Многие из названных нами киношедевров критиковали за «возрастных» актеров и немолодых актрис, игравших роли молоденьких девушек и «зеленых» юнцов. Фильм, занимающий седьмое место в нашем ТОПе — блистательное опровержение ходячей истины «Сорокалетнему мужчине не стать мальчишкой с молоком на губах». Перешагнувший за сорок лет комик Георгий Вицын просто перевоплотился в юного балбеса Мишу Бальзаминова. Сам актер рассказывал, что его часами старательно гримировали, прежде чем выпустить на съемочную площадку. Но мы с вами знаем: там, где нет вдохновения и таланта, не поможет самая искусная «штукатурка».
«Крейцерова соната» – 1987 год
Режиссер Михаил Швейцер снял фильм по повести Толстого «Крейцерова соната», в котором чуть ли ни дословно перенес первоисточник на большие экраны. Главную роль сыграл Олег Янковский. Актер полностью вжился в роль Позднышева, который решил покаяться перед случайным попутчиком. Это история о неудавшемся браке между молодой девушкой и искушенным мужчиной. Они не сразу осознали пропасть между их душами, а когда пришло осознание, стало слишком поздно. Это история запоздалая попытка попросить прощения за свои ошибки.
Работа кинематографистов получила высокую оценку у зрителей, ведь далеко не всегда можно воссоздать антураж прошлого, но в этом фильме картинка получилась очень точной. А вот насчет содержания зрители разошлись во мнениях.
«Белые ночи» (1957)
Лукино Висконти
Кадр из фильма «Белые ночи» (1957)
«Белые ночи» Лукино Висконти – это как набросок в живописи. Но набросок чудный и законченный. Фильм словно соткан из мерцания луны, ночных теней и дрожащего света уличных фонарей. Сам Достоевский здесь как дух – его не видишь, но чувствуешь постоянно.
На первый взгляд это сентиментальная «обычная» история любви. Девушка ждет возлюбленного, который исчез год назад, но обещал вернуться, и в это время встречает другого. Он, конечно же, влюбляется в нее и показывает ей незнакомый мир чувственности и любви. Девушка терзается выбором: долг или новое чувство?
Особенным этот фильм делают актеры: прекрасная Мария Шелл, сексапильный Марчелло Мастроянни и насупленный Жан Марэ. Они удивительным образом влились в «Петербург», который создал Висконти.
Съемки фильма проходили в специально построенном павильоне и в итальянском портовом городке Ливорно. Петербург Висконти превратился в череду запутанных маленьких улочек и переулков, мостиков и тупиков; тут всегда есть ощущение ирреальности происходящего.
«Белые ночи» прошли мимо критики и массового зрителя, однако сам Висконти очень любил этот фильм. Он говорил, что его в этой истории привлекает возможность сбежать от реальности к мечте. Ночные свидания возлюбленных магией кино здесь превращаются в прекрасный, реально-нереальный сон.
«Анна Каренина»
У «Анны Карениной» Льва Толстого множество зарубежных экранизаций. Постановка режиссера Эдмунда Гулдинга в 1927 году, Кларенса Брауна в 1935-м, Жюльена Дювивье в 1948-м, Бернарда Роуза в 1997-м, Джо Райта в 2012-м и Кристиана Дюгей в 2013-м… Почему же «Анна Каренина» так популярна за рубежом? Понятная история, красивая и трагично-безнадежная любовь, эмоциональный накал, герои, которым хочется сочувствовать – это только первые «причины», которые приходят в голову.
Роль Карениной примеряли Грета Гарбо, Вивьен Ли, Жаклин Биссет, Софи Марсо, Хелен Маккрори, Виттория Пуччини и Кира Найтли. Можно ли выбрать из них лучшую? Пожалуй, не стоит, потому что такой Карениной, как у Толстого, все равно не найти. Каждая из актрис привнесла в образ что-то свое, все героини получились уникальными. В то же время у каждой есть свое «но». Например, Вивьен Ли слишком жизнерадостная и веселая Анна Каренина, но все мы помним, что она такой не была. Каренина в исполнении Софи Марсо привлекает утонченным изяществом, но сбивает с толку пристрастием к морфию. Как говорится, я художник (режиссер), я так вижу.
Грета Гарбо сыграла Анну Каренину дважды: в 1927 году в немой картине «Любовь» Эдмунда Гулдинга и в звуковом фильме Кларенса Брауна «Анна Каренина» в 1935 году. Гулдинг изменил концовку на хэппи-энд для Карениной и Вронского. Роль в фильме Брауна для Греты Гарбо стала знаковой – историки кино считают, что это был один из ее главных звездных часов.
Экранизацию «Анны Карениной» 2012 года от режиссера Джо Райта с Кирой Найтли в главной роли ругают за театральность и «бутафорство». Однако, надо признать, это красивая и эффектная постановка.
Среди почитателей Толстого особой популярностью пользуется итальянский сериал «Анна Каренина» 2013 года Кристиана Дюгей. Здесь хороша не только постановка, но и актеры, которые отдают игре всех себя, будто бы проживая события по-настоящему.
Возвращение в Брайдсхед
О книге. «Возвращение в Брайдсхед» – роман английского писателя 20 века Ивлина Во. Книга была написана в 1944 году, а издана через год. Это произведение часто включают в списки лучших англоязычных романов. Роман написан от первого лица и во много автобиографичен, главный герой, рассказчик Чарльз Райдер наделен многими чертами самого писателя. В книге отразилось увлечение Во католицизмом. «Возвращение в Брайдсхед» – оригинальное, одновременно грустное и комичное, нежное и приятное произведение.
Роман повествует о молодом художнике, который во время обучения в Оксфорде знакомится с представителем старинной английской аристократической фамилии, Себастьяном Флайтом. Флайт приглашает друга в свое родовое поместье, и главный герой оказывается в водовороте бурной богемной жизни английских аристократов середины 20 века.
«Возвращение в Брайдсхед» это последний взгляд на уходящую эпоху старой Англии, на умирание английской аристократии, на старинный уклад жизни. Книга подчеркивает недолговечность жизни, любви и счастья, но эта атмосфера увядания оставляет приятные впечатления. В книге интересный сюжет, харизматичные герои и великолепный язык. Все это сложно передать в экранизации, но это хорошо удалось режиссеру Джулиану Джаррольду в 2008 году.
Об экранизации. На основе книги «Возвращение в Брайдсхед» в 2008 году в Великобритании сняли успешный одноименный фильм. Со времени предыдущей экранизации прошло 27 лет. Сценарий фильма подготовили Эндрю Дэвис и Джереми Брок. В главных ролях снялись Мэттью Гуд, Эмма Томпсон, Бен Уишоу и Майкл Гэмбон.
«Возвращение в Брайдсхед» это фильм, а не сериал, поэтому весь сюжет книги в него вместить не удалось. Из истории выпали несколько персонажей и важных моментов, но основа сохранилась. Сценарист умело выбрал нужное и обострил конфликты. Фильм получился глубоким, очаровательным и красивым.
Гордость и предубеждение
О книге. «Гордость и предубеждение» – первое произведение Джейн Остин, она написала его в возрасте всего 21 года. Но издателям не понравилась рукопись, книгу не стали издавать.
Рукопись хранилась у Джейн Остин 15 лет. Только когда ее очередной роман «Разум и чувства» получил огромный успех, она решилась опубликовать свою первую книгу, отредактировав и дополнив ее. Написанный в юности и проверенный в зрелости, роман «Гордость и предубеждение» получился ярким, непосредственным, мудрым и зрелым. Сегодня это самое знаменитое произведение писательницы.
В центре сюжета – английская аристократическая семья с пятью дочерями, которые не получат наследства из-за английских законов майората. Вторая дочь Элизабет Беннет – главная героиня романа. Она знакомится с новыми соседями и их другом – мистером Дарси. Молодые люди не понравились друг другу: Дарси считает, что семья Беннетов не его круга, а Элизабет складывает свое мнение по первому впечатлению. Так гордость и предубеждение мешают им увидеть то, что их сближает.
Об экранизации. По роману «Гордость и предубеждение» снято несколько фильмов, сериалов и киноадаптаций. Последними были полнометражный фильм «Гордость и предубеждение» 2005 года с Кирой Найтли в главной роли и комедийный фильм ужасов и пародия «Гордость и предубеждение и зомби».
Но больше всего положительных отзывов от критиков и зрителей получил мини-сериал 1995 года с Колином Фертом и Дженнифер Эль в главных ролях. Режиссером экранизации выступил Саймон Лэнгтон, а сценарий подготовил Эндрю Дэвис. Сериал снимался на студии ВВС, как и большинство лучших адаптаций британских книг.
Сериал «Гордость и предубеждение» 1995 года имел большой успех среди британцев
Исполнительница главной роли получила премию BAFTA, а Колин Ферт обратил на себя внимание всего мира
Сериал состоит из шести серий. Сценарий написан строго по книге, никаких серьезных расхождений с сюжетом нет. Актеры гармонично смотрятся в атмосфере Англии периода регентства. Создателям сериала прекрасно удались костюмы этой эпохи.
В список хороших экранизаций британской классики также можно включить российский фильм «10 негритят» по детективу Агаты Кристи, «Усадьба Хауардс-Энд» по роману Эдварда Моргана Форстера, сериал «Полдарк» по книгам Уинстона Грэма, «Приключения Шерлока Холмса» с Джереми Бреттом по детективам Артура Конан Дойля и адаптация «Саги о Форсайтах» Джона Голсуорси 2003 года.
«Белая гвардия», Сергей Снежкин | 2012
Экранизация романа Михаила Булгакова. Гражданская война, семья Турбиных оказывается в самой гуще политических и военных событий. Личные драмы героев переплетаются с трагедией, происходящей в стране.
Многих поклонников произведения Булгакова разочаровала экранизация Снежкина. Они обвиняли создателей в некотором несоответствии литературному источнику, а также выдумке дополнительных персонажей.
Однако не стоит забывать, что сериал снят «по мотивам» романа. Достаточно сложно экранизировать классическое произведение, но режиссеру удалось воссоздать ту атмосферу, ощущение потерянности главных героев, их душевные метания. Конечно, это не совсем Булгаковское видение событий, все же сериал от этого не становится хуже.
Ромео и Джульетта (Romeo + Juliet) 1996
- Жанр: драма, мелодрама
- По мотивам пьесы Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта»
- Страна: США, Мексика
- Современная адаптация печальной истории влюбленной пары, которой не суждено быть вместе по причине давней вражды семей.
В отличие от шекспировской эпохи, действие киноленты происходит в наши дни. Вместо дворянских кланов зритель видит враждующих мафиози, поделивших город на сферы влияния. И так же как и в оригинале, в центре внимания знакомая каждому история любви юноши и девушки, чьи родственники испытывают неприязненные отношения друг к другу. Поэтому режиссерская задумка изменения времени действия понятна и логична — время уходит, любовь — вечна.
Даун Хаус (2001)
- Жанр: комедия
- По мотивам романа Достоевского «Идиот»
- Страна: Россия
- Пародийная интерпретация знаменитого романа, время действия которого перенесено в девяностые годы XX века.
Программист по фамилии Мышкин после лечения в психиатрической клинике Швейцарии возвращается домой. Поводом для приезда на историческую родину послужило извещение о наследстве. В дороге герой заводит знакомство с «новым русским» по имени Парфен Рогожин, который рассказывает попутчику о своих любовных страданиях. Богатое воображение Мышкина приводит к тому, что он заочно влюбляется в Настасью Филипповну.
«Два капитана» – 1955 год
Роман «Два капитана» Вениамина Каверина известен всем. Одна из самых лучших книг прошлого века для детей. Вклад этого романа в мировую классику трудно переоценить, возможно, именно по этой причине, экранизаций данного произведения крайне мало.
Но одной из самых ярких и лучших кинолент считается работа режиссера Владимира Венгерова, которая стала отражением величия советского кинематографа. Фильм не просто яркий, увлекательный, но и довольно точный. Расхождений с оригиналом довольно мало, но различия не портят картину, а только возбуждают желание снова перечитать великий приключенческий роман.
https://youtube.com/watch?v=YGIDlLo1f0Y
«Белые ночи» – 1957 год
Повесть Федора Михайловича Достоевского «Белые ночи» экранизировали 17 раз. Из всех фильмов выделяется картина режиссера Лукино Висконти, так как фильм представляет собой одно из самых точных и достоверных прочтений русской классики.
Роль Марио сыграл Марчелло Мастроянни. Актер смог уловить главные мысли Достоевского в этом произведении – конец одиночества, начало нового чувства и новой жизни. Любовь Марио направленна на русскую красавицу Наталью, сердце которой оказывается несвободно. Но он открывает для неё новый мир, который полностью изменит её жизнь.
Черно-белый фильм местами смотрится неправдоподобно, поскольку съемки проходили в Италии и Франции, а при помощи декораций пытались воссоздать петербургский мост и зимний снегопад. Но зрители по достоинству оценили работу мастера – рейтинг фильма составляет 7.6.
Герой нашего времени (1967)
- Жанр: драма
- По мотивам одноименного романа Михаила Юрьевича Лермонтова
- Страна: СССР
- По сюжету Печорин влюбляется в Бэлу, дочь местного князя. Пообещав ее брату Азамату помощь в похищении скакуна, он подбивает его похитить сестру.
В экранизацию вошли только 3 главы романа: «Бэла», «Максим Максимыч» и «Тамань». Из них режиссеру удалось сделать советский боевик, где Печорину, русскому офицеру, служившему на Кавказе, предстоят перестрелки в горах с контрабандистами и похищение невесты. Пленницу заточают в крепости, и после долгих ухаживаний герой добивается ее любви. Но со временем Печорину любовь наскучит.
Дмитрий Глуховский, «Метро 2033»
Что за книга: да кто ее не знает! В 2005 году Дмитрию Глуховскому удалось придумать идеальный сеттинг —московское метро после катастрофы, каждая станция которого превратилась в отдельное государство, и чтобы соединить их все и спасти от опасности, метро надо пройти, как квест или как Фродо Средиземье — от края и до края. Со временем книга разрослась до целой вселенной, новые главы писали авторы со всего мира, где только прокопали свое метро, и единственное, что мешает еще большей славе «Метро», — что расти ему, кажется, уже некуда.
Что на экране: на самом деле, неизвестно почти ничего, кроме того, что картину спродюсируют Евгений Никишов и Валерий Федорович и готовы потратить на нее очень много денег. Это не первый раз, когда Глуховского пытаются экранизировать, — в Голливуде попробовали и сдались еще несколько месяцев назад, а в России хотели и раньше, но он не давался. Но недавний успех спектакля и фильма по его роману «Текст», аудиосериала «Пост» на сервисе Storytel и многообещающий сериал «Топи» по его сценарию, который вот-вот выйдет на экраны, доказывают, что рука у Глуховского все еще золотая рука. Он прекрасно чувствует потребности аудитории и умело играет с ее страхами. Ну а страх перед наступающей катастрофой, конечно, вечен: тут вот Замятина экранизируют, чем Глуховский с его «Метро» хуже. Единственное — «Метро 2033», конечно, требует сериала. Было бы по‑настоящему интересно перепридумать эту вселенную заново с учетом новых реалий.
Жестокий романс
А фильм, занявший шестое место, не упрекнул в свое время в изобилии анахронизмов только ленивый. Досталось и песням на стихи известнейших поэтов двадцатого века, которые поют в сонном поволжском городке 1870-х годов, и эксцентрической игре актеров, и их осовремененным нарядам, не говоря о «салонном» названии экранизации. Минувшие десятилетия расставили все по местам: «Жестокий романс», снятый уже награжденным нами Никитой Михалковым, затмил не только старый, еще черно-белый фильм «Бесприданница», но и его первоисточник. Купеческий шик и погоня за капиталом, оскорбленная любовь и убогая ревность — все показано в этом красочном фильме.
Географ глобус пропил (2013)
Будни Виктора Служкина не отличаются один от другого – недовольная жена, отсутствие работы и пристрастие к алкоголю. От безденежья Виктор устраивается в школу учителем географии, хотя по образованию он даже не педагог. Новоиспеченному наставнику придется найти общий язык с учениками, разобраться в себе и прожить необыкновенный год, который навсегда изменит его взгляд на мир. Рейтинговая драма со множеством наград – экранизация романа популярного писателя Алексея Иванова.
ЖанрДрамаАктерыКонстантин Хабенский, Анфиса Черных, Елена Лядова…СтранаРоссияРейтингКинопоиск – 7.4, IMDb – 7.3Возрастные ограничения16+
Зов предков (2020)
Экранизация классического произведения получилась более легкая и менее драматичная, чем книжный оригинал. Поэтому фильм отлично подойдет для семейного просмотра вместе с детьми. Новинка кино повествует о собаке по кличке Бэк. Её размеренную и счастливую жизнь в семье судьи разрушила случайность. Однажды ночью Бэка выкрали и продали, превратив в ездовую собаку на Аляске. С этого момента у домашнего пса начинается новая жизнь, полная опасностей и приключений.
Оригинальное названиеThe Call of the WildЖанрДрама, приключенияАктерыХаррисон Форд, Омар Си, Кара Ги…СтранаСША, КанадаРейтингКинопоиск – 7.3, IMDb – 6.8Возрастные ограничения6+
«Мастер и Маргарита», Владимир Бортко | 2005
Когда Владимир Бортко объявил о своем решении снять сериал по роману Булгакова «Мастер и Маргарита», поклонники творчества писателя стали с нетерпением ожидать премьеры.
В прошлом было много неудачных попыток экранизаций, ни одна из них не увенчалась успехом. Владимиру Бортко удалось сделать невозможное.
По сюжету в Москву прибывает сатана со своей свитой. Их интересует новое общество, которое выстроено без влияния религии, сатане нужны новые люди.
Сериал «Мастер и Маргарита» назвали событием года. Кстати, режиссер постарался, чтобы происходящее на экране строго соответствовало содержанию романа. Здесь нет домыслов сценаристов или дополнений от создателей. Наверное, благодаря этому, «Мастер и Маргарита» так полюбилась телезрителям.
«Простая смерть» – 1985 год
Фильм «Простая смерть» режиссера Александра Кайдановского снят по известной повести Льва Толстого «Смерть Ивана Ильича». Черно-белый фильм рассказывает страшную историю встречи человека со смертью. Именно в тот момент, когда человек осознает собственный конец, он начинает понимать намного больше не только о жизни, но и об окружающих людях. Ивану Ильичу предстоит остаться наедине со своими мыслями, чтобы увидеть главную истину жизни, прежде чем перейти в другую реальность.
Рейтинг киноленты составляет 7.6, а отзывы на этот фильм утверждают, что после просмотра есть над чем задуматься.
https://youtube.com/watch?v=FafhBCmY20U
Война и мир (War & Peace) 2016
- Жанр: драма, мелодрама
- Фильм основан на романе Льва Толстого «Война и мир»
- Страна: Великобритания
- Адаптированный сюжет о жизни нескольких ключевых персонажей, которые влюбляются, сражаются за Родину и философствуют о судьбе России.
По мнению отечественных критиков, режиссер лишь использовал великое произведение как повод для выражения своих взглядов на русское общество времен наполеоновских войн. Именно его оценочное суждение занимает львиную долю экранного времени, без малейшей попытки если не понять, то хотя бы попытаться передать философию русской души. В картине не ощущается глубокомыслия
Внимание акцентируется на приземленных материях людского бытия
Троя (Troy) 2004
- Жанр: боевик, история
- Фильм создан по мотивам поэмы Гомера «Илиада»
- Страна: США, Мальта
- Картина повествует о разрушительной войне во имя любви, где целые города рушатся под натиском враждующих армий.
Собирательный сюжет охватывает значительный временной интервал, известный современникам по произведениям Гомера «Илиада», «Одиссея», а также упоминаемый в поэмах «Метаморфозы» Овидия и «Энеида» Вергилия. В 1193 году до нашей эры правитель Трои Парис похищает жену царя Спарты Елену. Царь и его брат Агамемнон снаряжают целую армию, которая окружает Трою, требуя отдать Елену. Кровавая осада продолжалась 10 лет, тысячи воинов приняли смерть за честь и славу.
«Онегин» – 1999 год
Великий роман в стихах Александра Сергеевича Пушкина в кинематографе не пользуется особой популярностью. Для «Евгения Онегина» больше подходят театральные подмостки, именно поэтому создано несколько опер, среди которых одной из лучших признана опера 1958 года.
А вот среди экранизаций «Евгения Онегина» можно выделить фильм, снятый совместно американцами и англичанами в 1999 году. Роль Онегина сыграл Ральф Файнс, известный по фильму «Английский пациент».
Фильм воссоздает атмосферу прошлого, ту элегантность и романтичность далекой эпохи. При этом создатели фильма полностью отказались от стихотворной формы. А характеры героев часто противоречат оригинальной истории. При этом очень познавательно посмотреть иностранную трактовку великого русского произведения.
Ну а всем, кто не может со спокойной душой смотреть искаженного «Евгения Онегина», то лучше всего будет ознакомиться с экранизированной оперой.
https://youtube.com/watch?v=odMoa7I_hnU
Дуэль (Anton Chekhov’s The Duel) 2010
- Жанр: драма
- В основе сюжета использованы произведения Уильяма Шекспира
- Страна: США
- Сюжетная линия выстраивается вокруг неприязненных отношений двух героев, бросивших вызов моральным устоям общества маленького городка на Черноморском побережье.
Американская экранизация практически полностью соответствует оригинальному сценарию повести Чехова. Под палящим знойным солнцем назревает вражда между двумя разными по характеру людьми. Один из них все презирает, а его оппоненту все в жизни безразлично. Присутствие друг друга вызывает раздражение, перерастающее в ненависть, подводя героев к опасной черте.
Исторические фильмы с высоким рейтингом
Прошлое наполнено интригующими и ценными темами. Уравновешивая фактическую точность и подлинное развлечение, исторические фильмы с высоким рейтингом часто раскрывают лучшее в режиссерах России. Их мастерство доведено до предела, что создает шикарное кино, при этом отдавая должное реальности и людям.
Публика часто упускает из виду исторически значимые произведения. Большинство кинозрителей знакомы с общепризнанной классикой, но даже не подозревает о существовании других замечательных кинолент. Между тем, игнорировать эти произведения — значит игнорировать некоторые из самых важных и влиятельных фильмов, формирующих мировоззрение современников.
Байопик о Михаиле Калашникове, известном во всем мире как создатель автомата АК-47. Проект фокусируется на периоде, когда он разработал оружие, и который охватывает часть Второй мировой войны.
1917 год. Александр Колчак — начинающий морской офицер на российском фронте. В битве против немецкого флота он демонстрирует стратегическую гениальность и тем самым заслуживает уважение всего своего войска. В частности, его товарищ и друг Сергей Тимирев впечатлен патриотизмом Колчака и хотел бы познакомить его с женой. На банкете Колчак впервые встречает юную Анну. Герои безумно влюбляются друг в друга, но любовь не остается незамеченной ни Сергеем, ни женой Колчака, Софией, и сталкивает пару с большими трудностями.
Начало 1960-х. Новочеркасск. Людмила — член местной коммунистической партии и большая защитница идеалов режима. Во время забастовки на заводе по производству двигателей он видит, как армия, посланная правительством, стреляет в протестующих, устроив бойню. Это событие навсегда изменит ее идеалы и политические ценности. Город разрушен и потрясен беспорядками, многие люди ранены или пропали без вести, в том числе дочь Людмилы, что заставляет женщину отчаянно искать подростка в кровавом хаосе.
Конец 1950-х. Студент по обмену, сын русской женщины и члена коммунистической партии, приезжает в Московский университет, чтобы изучать классическую русскую литературу, а также исследовать собственные семейные корни. В процессе он знакомится с гениальной балериной Кирой Галкиной и фотографом Валерием Успенским. Вместе с ними герой погружается в ускользающую от режима андеграундную культуру.
1357 год. Влиятельная мать нового хана Монгольской империи, Золотой орды, заболела. Ханша теряет зрение. После того, как множество знахарей терпит неудачу в своих попытках ее исцелить, группа монгольских посланников отправляется в Московское княжество в поисках святого Алексия, митрополита и известного чудотворца. Под угрозой и страхом нашествия святой человек отправляется в огромный суровый город Золотой Орды, где пытается излечить болезнь Тайдулы, пока вероятность вторжения Орды висит на волоске.